Steve Reich interjú a Bloc Festival apropóján
Nagy színész ez az István. Nem hiszem el, hogy a szarráinterpretált, hogy a minden vele készített interjú kiindulópontját adó gánai diákútjáról és a balinéz gamellán kutatásairól ugyanolyan vehemenciával tud beszélni itt is, mint mondjuk tegnapelőtt egy másik lapnak. Lehet az impozáns háttér teszi, egy egész falnyi ablakot betöltő bukszusfelület előtt én is új erőre kapnék, ha a komponálási technikámról kellene beszélnem - a lebutított, tanárbácsis hangvételében és az asztalon kopogásában igazi nagyapás vonásokat vélek már felfedezni. Pont arról a darabról beszél a legtöbbet (Music for 18 Musicians), amit sajnos nem is fognak a hétvégén játszani.
Beszél a darab, ritmikai szempontból kétféle egyidejű idősíkjáról. Az egyik a zongorák és ütőhangszerek egyenletes lüktetése, mely az egész darabon végigvonul (lehet látni/hallani az archív videóbevágásokban is). A másik idősík, ami a darab időparaméterét adja, az emberi lélegzet ritmikusságára emlékeztet, az énekhangokon és a fúvós hangszereken. A nyitó és záró szakaszok egésze és a közbülső szakaszok egyes részei az énekhangok és fúvósok lüktetésszerűen pointírozott anyagát tartalmazzák. Az előadók mély lélegzetet véve meghatározott hangmagasságban pulzáló hangokat szólaltatnak meg, mindaddig, amíg a levegőjük kitart (az énekesek partitúrájában: papapapapa….) A levegővétel a pulzálás időtartamának mértékegysége - ezt egy szép nagy levegővétellel reprezentálja Pista bá.
A Music for 18 Musicians struktúrájának alapja egy tizenegy akkordból álló ciklus, mely a darab elején és a végén is megszólal. Minden hangszer és énekhang végigjárja pulzáló hangjaival mind a tizenegy akkordot. A levegővételre nem szoruló vonós hangszerek is a basszusklarinétos (Klenyán Csaba!!!) lélegzetvételének emelkedő és ereszkedő ívét követik. Minden akkordot két levegővételnyi ideig tartanak ki, majd fokozatosan vezetik be az újabb akkordelemeket, mígnem minden akkordon végigmennek, és az együttes visszatér a legelső hangzathoz.
Beszél még arról, hogy hogyan tette zenévé a karmester tradicionális ténykedését. A szakaszok változásait és az egyes szakaszokon belüli fejlődést a metallofon kezdeményezi, ugyanúgy, ahogy a gamellán együttes ütőse vagy a nyugat-afrikai zene vezető dobosa hallható módon szólítja fel társait az improvizációs séma változására. Ez eltér Reich korábbi szokásától, amikor a változás jelzésére a látható fejbólintást alkalmazta (sokszor olyan instrukciókkal látta el a kottát, mint “Nézz Russra!”), de eltér az általános nyugati hagyományoktól is, amelyben a nagyobb együtteseket karmester vezényli. A metallofon hallható “végszavai” a zene részévé válnak, és egyúttal a zenészek figyelmét is lekötik.
Sajnos nem a legizgibb darabokat fogja a Bang On A Can All Stars játszani.
Clapping Music
Piano Phase / Video Phase
Electric Counterpoint
Cello Counterpoint
New York Counterpoint
2x5
Steve Reich and Bang On A Can @Bloc Festival London 6+7 July.
